시계태엽 오렌지: 행동주의와 자유
시계태엽 오렌지, 이전에는 전혀 말하지 않았던 이 영화에 대해 뭐라고 말할 수 있을까? 스탠리 큐브릭에 대해 뭐라고 말할 수 있을까? 우리는 영화, 결말, 철학적 분석에 대해 몇 시간이고 이야기할 수 있다.
영화의 중요성을 단 몇 줄로 요약하는 것은 불가능하다. 그것이 제시하는 모든 이슈에 대해 더 깊이 파고드는 것은 불가능하다. 하지만 영화의 근본적인 의미에 더 가까이 다가가려고 노력할 것이다.
스탠리 큐브릭 감독은 1971년 이 영화를 만들었다. 하지만 많은 나라에서 상영이 금지되어 나중에야 볼 수 있었다. 이 영화는 검열과 상영 금지에 시달렸다. 그런데도 시계태엽 오렌지는 여전히 훌륭한 고전이 되었고 컬트 영화로 간주한다.
시계태엽 오렌지는 앤서니 버제스의 동명 소설에 바탕을 두고 있다. 이 소설은 영국에서 온 가장 중요한 디스토피아 소설 중 하나로 여겨진다.
소설의 전체적인 분석을 다루기가 얼마나 어려운지를 알고 있기 때문에 나는 단지 영화 버전에 초점을 맞추려고 한다. 다시 말하면 영화가 가장 잘 알려진 것이고 책은 영화에서 약간 벗어난다.
시계 태엽 오렌지는 하나의 예술이다
시계 태엽 오렌지가 예술 영화 작품이라는 것은 의심할 여지가 없다. 스탠리 큐브릭 감독은 그의 개인적인 문제를 떠나서 영화를 만들 수 있었다.
컬러, 세팅, 음악 등 시계 태엽 오렌지의 모든 것은 1㎜까지 세심하게 설계되고 측정되었다. 당신은 시각적으로 처음 시작부터 매혹되고 매료될 것이다.
영화에 사용된 언어 또한 주목할 만하다. 주인공들이 사용하는 은어는 다른 나라, 특별히 러시아 단어를 조합하여 만들었다. 이 은어는 동명 소설의 작가 앤서니 버제스가 만들었는데 나삿으로 알려져 있다.
음악은 필수적인 역할을 한다. 우리는 신시사이저의 사용과 클래식 음악 특히 베토벤의 음악을 잊지 말아야 한다.
시계태엽 오렌지 속에서 알렉스 발견하기
영화의 주인공은 알렉스이다. 그는 베토벤을 숭배하고 폭력을 사랑하고 도덕에 대해서는 아무것도 모르는 아주 순진한 청년이다.
시계태엽 오렌지 속 알렉스와 그의 갱 친구들은 과도한 폭력을 즐긴다. 미래의 젊은 사람들은 폭력의 한계를 모른다. 그들은 폭력을 즐기며 폭력은 그들에게는 유일한 형태의 엔터테인먼트이다.
강간, 강도, 싸움… 모든 것은 알렉스와 그의 갱친구들에게 달려 있다.
알렉스는 본능에 의해 움직이는 남자이다. 그는 자신이 하는 행동의 반향을 생각하거나 선과 악을 구분할 수 없다. 선천적인 폭력을 설명할 이유나 동기가 없는 것 같다. 그는 매우 영향력이 있으며 자신의 소꿉친구들의 리더이다.
또한, 그가 살고 있는 세상과 그의 부모와의 관계는 그의 행동과 관련이 있을 수 있다. 그러나 이 디스토피아적 미래에 젊은 사람들은 인생에서 다른 목적 없이 범죄를 저지르는 것처럼 보인다. 이것은 아마도 사회가 그와 관련이 있다고 믿게 만든다.
알렉스는 자신의 범죄 중 하나에서 자신을 배신하는 갱친구들조차 아무에게도 잘 대해 주지 않는다. 알렉스는 젊은 살인자가 되었고 그 결과 그는 감옥에 갔다.
그곳에서 알렉스는 자신의 이름을 잃고 수감자로서의 새로운 신분을 획득하여 655321번 포로가 된다. 감옥에서 알렉스는 성경에 어떤 매력을 느낀다. 그러나 이 책에 대한 해석은 종래의 것과는 매우 다르다.
그는 자신을 그리스도의 아첨에 참여하는 로마인으로 여긴다.
악의 본질
성경에 대한 그의 관심 때문에 교도소 목사는 알렉스를 상당히 좋아한다. 목사는 그를 도와야 할 젊은 사람이라고 생각한다. 하지만 밝히지는 않았지만, 알렉스는 교도소 목사를 경멸한다. 알렉스는 그가 루도비코라고 불리는 실험적인 치료법에 대해 들어봤다고 고백한다. 그것은 교도소를 빨리 떠나도록 도울 수 있는 방법이다. 그는 그에게 ‘좋은 사람’이 되기 위해 참여하고 싶다고 말한다.
영화는 우리에게 악의 본질을 고려하라고 요구한다. 알렉스는 원래부터 사악한가? 아니면 그는 그를 둘러싼 환경으로 인해서 사악한 것인가? 사회가 그것과 관련이 있는가? 알렉스를 알게 되면서 생기는 많은 의문점이 있다. 그러나 우리는 루도비코 치료가 어떤 것인지 발견하기 시작할 때 훨씬 더 많은 의문점을 갖게 된다.
국가는 폭력을 근절하기 위한 투쟁에서 ‘나쁜’ 사람들을 ‘좋은’ 사람들로 바꾸는 실험적인 치료법을 개발했다. 이 실험을 통해서 그들은 폭력의 비율을 낮출 뿐만 아니라 더 생산적이고 유용한 사람들을 가질 수 있다. 그들은 또한 교도소 비용을 낮춘다. 현실적으로 그 처우는 정부의 전략에 지나지 않는다. 그것은 단지 비용만을 발생시키는 인구의 한 부분을 더 유용하게 만드는 방법에 지나지 않는다. 알렉스를 선하게 만들려고 하는 사람들은 정말 사악한가?
시계태엽 오렌지 속의 자유
정부는 교도소를 재활의 장소가 아니라고 믿는다. 오히려 사람을 더 폭력적으로 만든다. 루도비코 치료법은 이러한 젊은이들을 변화시키고 그들을 반사회적 행동을 적절하고 사회적으로 수용되는 행동으로 바꿀 것을 약속한다. 이 치료법은 파블로프의 가장 순수한 자극-반응 형식의 고전적 조건에 바탕을 두고 있다. 알렉스는 치료를 받고 좋은 사람으로 변한다.
이 모든 것은 알렉스가 자유를 잃었는지 자유 의지를 잃었는지에 대해 의문을 품게 한다. 알렉스는 좋은 사람이 되기로 선택하지 않는다. 그 치료는 그를 충분하게 방어할 수 없게 한다. 그는 자기가 정말 하고 싶은 일을 할 수 없게 된다. 여자를 건드리거나 모욕에 반응하거나 굴욕적인 상황을 피하는 것은 그가 할 수 있는 일이 아니다. 이것은 그 자신의 뜻이 아니라 치료의 효과 때문이다.
시계태엽 오렌지는 폭력에 관한 연구이다. 주인공의 성행위와 관련된 폭력, 폭력을 위한 폭력, 폭력의 본성 등이 있다. 하지만 누가 가장 폭력적인가? 그 주의 행동은 폭력이 아닌가? 영화 속에서 수감자들이 어떻게 그들의 자유를 모두 빼앗겼는지 생각해 보라. 그들은 신분을 박탈당하고 폭력적인 상황에 부닥친다. 루도비코 치료는 알렉스를 완전히 무력화시켜 국가의 꼭두각시로 만들 수 있다. 그는 단지 그것의 이익과 그것의 진보를 위해 이용될 뿐이다. 그것은 사회적으로 용인될 수 있는 것으로 위장한 일종의 허용된 폭력을 허용한다.
국가와 폭력
알렉스는 감옥을 떠날 수 있다. 그곳은 그의 자유를 빼앗은 곳이었다. 그런데도, 그는 지금 훨씬 덜 자유로워졌다. 시계태엽 오렌지에서는 모든 것이 매우 역설적으로 보인다. 출소하면 자유를 잃을 뿐만 아니라 자신의 과거를 직시해야 한다. 그는 고통받는 삶을 살 것이다. 반면에 그의 오랜 친구들은 그들의 폭력적인 방식을 유지한다. 하지만, 이제 그것은 정당한 방법으로 허용된다. 왜냐하면 그들은 이제 경찰이기 때문이다.
국가는 더 많은 힘을 가지고 있고 개인에게 폭력을 행사하여 그들을 꼭두각시로 만들고, 자신들의 이익을 얻는 데에 이용한다. 알렉스는 더 이상 나쁜 사람이 아닌 것 같다. 이제 그는 피해자다. 이제 알렉스도 스스로 결정을 내릴 수 없게 되었으니. 그의 과거 행동은 도덕성에 의해 제한을 받지 않는다. 그렇지만 도덕성은 루도비코 치료의 맥락 안에서 여전히 존재하고 있는 것인가? 영화는 수많은 반성의 문을 열어주어서 그것들을 한 편의 기사로 요약하는 것이 불가능해졌다.
결론
시계태엽 오렌지는 의심할 여지 없이 역사상 가장 위대한 영화 중 하나이다. 그것은 시각적으로 웅장하고 공격적이며 생각을 유발하며 최면술적이다. 그 흔적은 매우 강해서 루도비코 치료에서 알렉스를 조건화 시킨 것만큼 우리 중 몇 명을 조건화 시켰다. 그래서 베토벤 곡을 들을 때마다 우리는 시계태엽 오렌지에서 나오는 장면을 떠올리는 것을 피하기가 매우 어렵다.
“나쁜 것을 선택하는 사람은 어떤 면에서 자신에게 선한 것을 강요받은 사람보다 나은가?”
– 시계태엽 오렌지-