미술 치료의 정의와 이점

22 11월, 2018

미술과 같은 비언어적 표현이 사물에 대한 탐구, 표현, 의사소통을 쉽게 하고 있다는 것을 우리는 인식하지 못하고 있다. 미술 치료(Art Therapy)를 통한 감정표현은 사람들과의 관계를 향상할 수 있다. 그것이 모든 인간 내면의 핵심 역할인 감정에 집중하기 때문이다. 그리고 사람들이 자신의 숨겨진 부분에 대해 더 잘 알 수 있도록 도와준다.

미술 치료는 그 사람 개인에 관한 과제가 아니라 인간관계에 대한 것이며, 그들의 변화를 위한 심리적 불편함과 욕망을 기초로 하는 과제이다. 미술 치료는 개인과 문화적 차이들을 통하여 창의적인 결과물이 나오도록 상황을 더 활력 있게 해주고 다른 예술 형태의 구체적인 상세함을 인식하도록 노력한다.

우리는 특정한 관점과 구체적 범위를 가진 훈련으로서 미술 치료를 정의한다. 그것은 사람들이 그들의 정신적, 감정적, 사회적 건강을 향상하는 방법으로서 시각적 예술을 사용하는 지원(간혹 치료이면서)  형식이다. 미술 치료의 목적은 심리 치료와 같다.

미술 치료는 의사소통의 한 방법으로서 미술에 초점을 맞춘다. 그리고 사람들이 감정을 표현하고 의사소통을 원활하게 한다. 그들이 하고자 하는 행동의 변화를 반영하고 성취하는 것을 더 쉽게 해 준다. 어떤 행동이 예술적 창조성을 사용하여 특정한 과정을 시작할 때 치료적 공간으로 넘어간다. 그때 현실에 개입하고 재평가한다.

“세상은 작은 기쁨들로 가득 차 있다. 예술은 그것들을 어떻게 찾을 것인가를 아는 것이다.”

-이백-

미술 형식을 사용하는 미술 치료

치료로 사용되는 미술 형식은 시각예술이다. 그것은 행위, 이야기, 회상연극, 역할놀이, 인형극처럼 그림 그리기, 조각, 콜라주, 무대예술을 의미한다. 그들이 리듬, 음향, 목소리, 악기를 사용하는 음악, 다른 장르를 사용할 수 있는 쓰기에 관한 한 그렇다.

미술 치료는 상징주의를 통한 진실을 말하는 하나의 방법이다. 사람들이 창의를 통해 표현하는 것들은 공격, 포기, 상실, 느낌의 행동을 대변함이 틀림없다. 그들은 의미하는 것 없이 간접적으로 그것을 할 것이다.

치료로 사용되는 미술

연극

연극, 희곡, 인형극을 할 때 환자들은 등장인물을 통해서 말한다. 그것은 허구의 인물을 통한 행위 예술이다. 허구와 현실 두 개의 분리된 세상 사이에 있는 개인적이고 집단적인 창조물의 과정이다. 점토 조각에 관한 한 재료를 가지고 그들은 대화를 시작한다. 재료들을 통하여 그들 자신을 찾도록 격려한다. 또한 점토를 통한 그들의 여행에 함께 하는 것이다.

그리기

그림 그리기는 스스로가 소통할 수 있게 하기 위한 첫 번째 단계이다. 영상, 흔적, 형상, 색깔에 열중하게 하는 이 방법은 그들이 의식을 되찾게 한다. 요점은 그들의 눈을 검열했던 것을 멈출 손을 갖는 것이다. 그 후 나중에 사물을 정리하고 더 친숙해질 수 있고, 가장 깊은 그들 자신과도 가깝게 된다.

춤과 목소리

춤에 관한 한 그들 자신의 움직임을 알아차릴 첫 순간이 있다. 우리가 의미하는 것은 움직임을 통해서 그들이 그 춤을 들을 수 있고 그들 자신을 느낄 수 있다는 것이다. 그리고 그것은 그들 자신을 더 가까이서 들여다볼 수 있고, 나중에 다른 사람과의 소통을 도울 것이다.

당신은 자연적인 목소리를 사용하고 또 숨 쉬는 데 있어서 편안해지기를 원하게 된다. 당신은 많은 다른 소리와 결합하여 즉흥 연주를 할 수 있다.

글쓰기

그리고 그들의 상상력을 통한 자신의 경험으로 된 새로운 방식의 역할을 줄 수 있는 글쓰기가 있다. 가상의 상황과 친구, 다른 시간표가 있을 것이고 결국에는 소설에서 그들의 이야기를 만들어 내게 될 것이다.

“예술의 목적은 사물의 외관이 아닌 내적인 의미를 보여주는 것이다.”

-아리스토텔레스-

미술 치료에서 감정 사용하기

감정은 인간의 경험과 발전에 있어서 아주 중요하다. 미술 치료를 통한 미술 작업은 개인적이면서 감정적인 사람들의 발전을 돕는다. 미술 치료에 있어서 감정을 사용하는 4가지 단계가 있다. 이름 짓기, 탐구하기, 실험하기, 통합하기이다.

감정은 의사소통의 주된 방법이고 말보다 더 중요하다. 그래서 당신의 말이 올바른 감정과 일치하지 않는다면, 사람들은 아마도 그 말을 믿지 않을 것이다.

일반적으로 감정적인 어떤 것을 표현할 때 사람들과 더 나은 소통을 위하여 표정과 상상, 말의 은유 그리고 목소리 톤을 사용한다. 그것들은 당신이 감정을 단어들과 같이 사용하기만 하면 단어 그 자체보다 훨씬 더 잘 표현하고 이해하는 것을 돕는다. 비언어적 표현과 같은 미술은 탐구, 표현 그리고 우리가 인식하지 못하는 것들과의 소통을 장려한다.

미술 치료를 통한 감정 사용하기는 관계 형성의 질적 향상을 돕는다. 그것은 또한 감정적인 요인에 집중하고 당신의 발전을 도와줄 드러나지 않는 관점을 인식하게 돕는다. 공포, 분노, 행복, 사랑, 슬픔과 불편한 느낌과 같은 기본적인 감정은 정서적 균형을 위해 필수적이고 필연적이다.

미술 치료를 통한 감정 사용

왜 감정은 그렇게 중요한가

모든 감정은 인지적인 능력, 육체적 건강과 직업적인 능력에서 한 부분을 담당한다. 멋진 정서적 지성을 가지는 것은 적당한 양의 옳은 감정을 어떤 특정한 상황으로 된 표현을 가능하게 하는 것을 의미한다. 그것은 또한 다른 사람들의 감정적인 상태를 보게 되고 공감하게 되는 것을 의미한다.

미술을 경험하는 것은 개인적이고 감정적인 발전을 도울 수 있다. 무의식적인 마음은 논리적 말보다 상징을 더 잘 다룬다. 예술을 사용하여 어떤 상태의 과정을 발전시키기가 더 쉽기 때문이다.

당신은 특히 무의식적으로 미술을 통하여 훨씬 잘 사물과 소통할 수 있다. 그것은 이미지가 말보다 훨씬 잘 전달하고 어려운 과제를 탐구하는 안전한 방법이기 때문이다.

“우리는 거울을 통해 우리의 외면을, 예술 작품을 통해 우리의 내면을 본다.”

-조지 버나드 쇼-

미술로 하는 심리치료의 이점들

미술 치료는 대인관계의 기술을 개발하는 데 도움을 준다. 환자 주위의 다른 사람들과의 관계를 더 쉽게 해준다. 이와 같은 치료 방법이 쉽게 당신 자신을 표현하게 해준다.

그것은 또한 자존감을 향상하고 분노의 부정적인 영향을 피하게 하면서 행동을 잘 다루게 하는 데 있어서 매우 유용하다.

이제 미술치료를 하는 사람들을 위한 모든 이점에 관해 자세히 알아보자.

1. 말로 하기 힘든 감정 표현

우리가 느끼거나 생각하는 것들을 전통적인 방식으로 표현하는 것은 어려울 수 있다. 그것이 바로 미술 치료가 장려되고 표현에 작용하는 도구이기 때문에, 감정을 표현하는 데 도움이 될 수 있다.

2. 건강에 좋은 대결 능력 개발

창의적인 방식으로 느낌과 감정에 맞서는 것은 그들이 그런 감정들을 표현할 필요가 있다고 느낄 때마다 사람들이 하는 행동이나 습관을 진중하게 바꾸는 데는 매우 유용할 수 있다.

미술 치료는 당신이 슬픔에 빠져 있을 때나 어떤 것을 창조하기 위하여 감정을 사용하기를 시도할 때 도움이 된다. 특히, 가능한 가장 나은 방법으로 상황에 직면할 때 중요하다.

3. 상상력과 창의성 탐구

이런 종류의 치료를 하는 것은 그 사람이 사물을 창조하고 상상하기 위하여 그들의 능력을 북돋우는 것을 도울 것이다. 또한, 더 핵심적인 방법과 치료사의 도움으로 그런 능력들을 향상할 것이다.

4. 자신감과 자존감 향상

자신을 위해서 어떤 것을 할 수 있다고 입증하는 것은 정서적으로 균형 잡힌 곳으로 나아가게 할 것이다. 이와 함께 자신의 목표를 이루는 것은, 당신의 자신감을 향상하고 그것을 잘하고 있다는 것을 상기시키는 것을 도와줄 것이다.

5. 문제 파악 및 해결

내면에 있는 당신이 외부 세계에서 오는 걱정들을 가지는 것을 더 실용적이고 접근 가능한 방법으로 보는 것을 도와줄 것이다. 이것들은 보통 외부에서 그것들을 본다면 뇌 깊이 박혀있는 추상적인 개념이다.

미술 치료

6. 의사소통 능력 향상

자신을 표현하기 위해서 예술적 매체를 사용하는 것은 원활한 소통을 위한 새로운 도구를 선택하는 것을 도울 것이다. 그리고 그것은 그들 자신이나 다른 사람들과의 소통에 관해서 둘 다 도움을 줄 것이다.

그들이 말로 표현하는 데 어려움이 있는 것을 표현할 수 있게 되는 것은 말하고자 하는 것들을 더 분명하고 나은 방법으로 표현하는 것이다.

7. 신체적 능력 향상

보통 미술 치료는 당신이 말로 할 수 없는 어떤 것을 표현하기 위해서 당신의 신체를 사용하는 것을 의미한다. 이런 종류의 치료는 특정한 움직임을 하는데 어렵거나 좋지 않은 신체 조정력을 가진 사람들에게 좋다.

8. 스트레스와 불안 감소

미술이나 창의성과 연관되는 활동을 하는 것은 사람들에게 스트레스와 불안의 수준을 줄여주는 여유를 준다. 이런 치료를 하는 사람들은 마음을 여유롭게 해주는 활동을 찾는다.

9. 사람들이 어떻게 생각하는지를 연구하도록 격려하고 그것들을 반영하도록 돕는다

과학적인 사고는 일상에서 문제를 해결하거나 독립된 마음가짐으로 훨씬 더 나아갈 수 있다.

10. 집중력, 주의력 및 기억력 향상

집중력을 배우는 것은 일상생활에서 중요하다. 집중력을 가지는 것은 어떤 일을 효과적으로 하는 데 있어서 상당히 도움이 될 것이다. 좋은 집중력을 갖는 것에는 기억력 향상, 결정 능력, 정확도 그리고 목표의 유연성 향상 등의 많은 이점이 있다.

미술 치료의 이점

그 외의 다른 지역에 있는 사람들이 미술 치료를 위해 사용하는 것들은 육체적, 정신적 건강, 정서적, 사회적 웰빙이다. 온몸으로 표현하여 도움을 요청하는 사람들에 관한 한, 심리 치료의 기술에 바탕을 둔 미술치료를 사용할 수 있다.

또한, 십 대나 성인도 어린이와 함께 미술 치료를 하는 것이 가능하다. 그리고 심지어 치료적, 교육적 필요에 맞게 적용할 수 있다.

마지막 사례에서, 교육적 발전의 직접적 부분에 관해 가르치는 것에 있어서 인지적 행동 기법은 미술 치료를 위한(반대의 경우에도) 훌륭한 파트너가 될 수 있다.

“만약 어떤 사람이든, 심지어 평범한 사람조차도 자신의 삶을 어떻게 이야기하는가를 배운다면, 그는 여태 쓰인 적 없는 최고의 작품 중 하나를 쓰게 될 것이다.”

-조반니 파니니-